在展览和会议中,设计各异的特装展台、独具匠心的展陈设计、标新立异的展示手段背后,都与设计师的创意、文化和品位密不可分。会展设计水平的高低同样代表会展业的形式,展示着这个行业务水平。1月6日,北京逸格天骄展览有限公司设计总监白巍做客由中国经济网和会展人微广播共同的打造的“会展涛客”, 以“设计师在会展业中的角色担当和成长路径”为题进行分享。
白巍首先介绍了自己对设计师在会展业中角色的理解。他表示,随着近年来国家对会展行业重视程度的提升与行业的不断发展,参与到这个庞大产业链中各个环节的会展工作者人数变得越来越多。而对于行业来讲,设计师群体在整体产业链中只能算一个为数不多的群体。但是对于普通百姓与终端消费者来讲,他们对会展行业的认识是模糊的,并不懂得行业形态发展,不了解会展行业的内涵和需求。
白巍认为,普通的终端消费者对于会展行业形态的认识渠道大部分是通过展会/商办活动的设计产品,也就是展位与活动的形象来慢慢了解会展行业的。而这个时候,设计师的作品的参观体验就变成了整个会展行业最直面终端消费者的“门面”,对于推动会展行业发展,是非常重要的。
会展设计师需要企业提供成熟的培养体系
白巍认为,与传统的建筑设计室内设计等老牌设计行业相比,会展业对于设计师的培养与重视程度是远不够成熟的。在建筑行业或者室内设计行业,比较大的公司里面,设计师的职业规划与公司培养相对成熟,设计师会知道自己在职业生涯的哪些阶段应该提高什么能力能得到什么样的发展,从而最终在从事了这个行业10年之后得到什么样的生活与社会地位,安藤忠雄?贝律铭?还是陈幼坚?会展行业也没有自己的国际级设计奖项 比如iF Design Award HUORED DOT。
白巍表示,在国际建筑业,成功设计师的作品推动了整体建筑行业、室内设计行业的发展,从而让更多的普通人对于这些行业完成了从了解到认识,再到尊重的一个过程,进而推动了整体行业发展,形成了一个良性循环。
“可能有人会用行业不规范的现状做借口来解释现状,可作为会展行业的主力军---展览企业,到底有没有一套完整的设计师培训计划,清晰了解设计师的状态与需求以及能否为设计师设立其职业规划,让其健康的提高与发展下去,从而反作用于行业的规范与自身的发展。还是一味的让设计师认为自己是一个画图机器,在无休止的加班中慢慢对整个行业失去信心,最后以离开这个行业作为终结的恶性循环?这里不是抱怨,而是对于这种状况的心痛。”白巍说。当然,某种情况下,这也与早期会展行业设计师入行门槛低,能力良莠不齐有关,好在现在已经有很多设计院校开办了会展专业,不断的为会展设计行业输送更多的新鲜血液。
白巍认为最根本的还是应该由面对客户与消费者的最前线的展览企业来承担起这个重任。
企业应从“术•言•形•研•活”五方面培养设计新人
白巍认为,在面对新进入公司的设计新人,企业应该在这五个方面对其着力培养:术•言•形•研•活。
术•技术方式
白巍表示,新手设计师面对的第一个拦路虎,是无数的行业基本知识,10余款设计软件作---为企业来讲应该清晰的让设计师认识到:到底需要多少时间能解决这些作为设计师最基本的技能,是否安排了有经验的设计师一拖一的方式让其更早进入工作状态。这个阶段也是设计师状态最不稳定的时期,同学的攀比很容易让设计师另谋他路等等,都会对设计师造成最坏的影响,这些都是企业必须时刻关注的。
白巍认为,在起步阶段,企业一定要让设计师养成良好的工作习惯,如今电脑效果图大行其道,手绘作为最原始的表现方式已经慢慢淡出人们的视线,但是设计师应该尽快养成手绘习惯来记录自己的所想,相比电脑操作这无疑是最有效率的。同样要提醒他们的是不要因为画的不漂亮就羞于提笔,更应该在意是否表达了自己想表达的。
在我们的工作过程中,设计师对美的追求是永无止境的,作为设计团队的带头人,请务必让设计师清楚一个事实:我们所做的商业设计项目中,可以把项目做漂亮,让参观者感受到“美和愉悦”是我们设计师最基本的技巧,而不是我们整体项目的最终目的,进而从思维方式上让设计师懂得“设计是对于客户问题的解决方案”而不是单纯对美的追求。
言•沟通表达
逻辑沟通,从设计师的工作性质上讲,很多设计师都是要每天大部分时间要对着电脑进行工作,这时候要求设计师又能夸夸其谈实际上是相悖的。但是企业也要针对于设计师的性格因材施教,慢慢通过训练与团队氛围的改良让设计师慢慢习惯于,或者说是慢慢的改变自己的性格变成一个善于沟通的员工,这样在整体工作流程上会尽最大可能避免沟通不畅的情况发生。
演讲,很多设计师并非一个很好的演讲者,但是通过自己不断的训练过程中,最大的体会是设计师做出方案很多情况是用来阅读的,他们并不是站在演讲人的角度对方案逻辑进行梳理,这就要求企业在团队培训的时候,更多让设计师进行演讲训练从而推动设计师在“阅读稿与演讲稿”之间快速转换。
文字功底,不只针对设计师,企业应该通过团队建设尽可能的引导员工保持良好的阅读习惯,从而使设计师在方案表述上拥有丰富的词汇量应对不同的项目需求。
形•外在形象
“心理学家研究发现,陌生人在见到你的前30秒,就已经对你盖棺定论了。当你走进一个陌生环境,人们立刻靠直觉给你进行至少十条的总结:经济条件、社会背景之可信度、教育背景、是否是成功人士、艺术修养、健康状况等。”
白巍认为虽然以貌取人在中国传统文化中这是肤浅的表现,但是这种情况却时时刻刻发生在地球的每一个角落,通俗点讲现在全世界都在“拼颜值”谁不想成为颜值爆表的小鲜肉?良好的职业着装习惯代表着企业的专业风范,企业应该时刻提醒员工的是,认真打理自己不仅仅是尊重客户,更重要的是尊重自己。所以设计师的着装一定要干净整洁,这代表着设计师的思想和精神状态,一个懒得打扮自己的人很难让人相信他花心思打扮别人。所以我们要求设计师在面对客户时,要穿正式职业装,还要注意形象细节,如发型发式、胡须、指甲、袖口、鞋子等等。因为我们的穿着不仅代表自己,同时也是公司形象。
研•研究学习
现在设计师的工作模式有很多,全职、兼职、自由设计师,尤其再脱离了教给我们很多知识的好的平台之后,建立学习模式对于设计师来讲就特别重要,设计师能否走的更远,或者以吃老本儿的方式逐渐被掏空,其实最后看的都是设计师是否有一个良好的知识更新模式。
什么是知识更新模式?分为五点:
首先在团队建设以及平时的工作过程中,团队带头人要不断的激发设计师的好奇心和求知欲。让员工善于发现问题,然后通过阅读与收集资料去解决问题。要创造良好的沟通环境,与同事探讨与分享。这样才能形成一个良性循环,在工作中不断的发现问题,学习新知识积累去解决问题。之后再对新知识进行总结,为我们提供更多视角,然后应用到新的问题上。
企业内的团队领导者要尽可能的在设计团队中养成阅读习惯,通过吸收不同领域的知识为设计师建立更加完备的知识体系,再总结出来进行分享。只有经过总结与应用的理论,才能成为员工自己的东西。那这就是自我进化,在学习中思考可以让我们从更多的视角来审视自己与工作。
活•分享总结
白巍以全美大学十佳毕业演讲THIS IS WATER阐述“活”:两条小鱼在水里游泳,突然碰到一条从对面游来的老鱼向他们点头问好:“早啊,小伙子们。水里怎样?”小鱼继续往前游了一会儿,其中一条终于忍不住了,他望着另一条,问道:“水是个什么玩意?”
这是美国作家大卫•福斯特•华莱士2005年在肯扬学院毕业典礼上的演讲,从生活中最显而易见啊的平常之事入手,讨论如何摆脱生命中的重复单调,获得内心自由,保持意识的清醒鲜活。华莱士提醒我们,日常生活就是我们本身,既绝望又禅意,而要“在繁琐无聊的日常中,日复一日地保持自觉与警醒,困难得不可想象。”
白巍认为,在日常的琐事中,我们很难保持不被负面情绪所左右,但是我在这个视频中所看到的是,我们不要被生活与工作所淹没。也就是说“初心”。
企业要时刻提醒设计师,不要因为工作的繁重与无味而丧失了对设计的热情,不断的用新的能量影响设计师,提醒设计师要坚持,当坚持不住的时候要想想当初是为什么选择了设计。成功的喜悦、客户的认同,都是我们继续从事这个行业的原动力。“为什么坚持,想一想当初。”